Kiếm tiền với âm nhạc trong thế kỷ 21st

Ngành công nghiệp âm nhạc trên toàn thế giới ngày nay không còn bị chi phối bởi CD và doanh thu kỷ lục của năm qua. Và các thể loại âm nhạc như rock, pop và nhạc cổ điển không còn được hưởng sự phổ biến vô song đã từng được coi là điều hiển nhiên. Kết quả là, chúng ta đã chứng kiến ​​sự sụt giảm không thể tránh khỏi trong doanh thu do ngành tạo ra. Việc kinh doanh sòng bạc đã chứng kiến ​​sự gián đoạn tương tự với nhiều người chơi hiện đang chọn sử dụng sòng bạc trực tuyến thuận tiện thay vì các lựa chọn thay thế trên đất liền. Nhưng những lý do cho sự thay đổi này là gì? Ngành công nghiệp đã phản ứng với môi trường mới này như thế nào? Và ai là người chiến thắng và thua cuộc trong ngành công nghiệp âm nhạc trong thế giới mới dũng cảm của âm nhạc đương đại?

Tăng trưởng giảm

Trong khi doanh số toàn cầu của ngành công nghiệp trị giá 25 tỷ đô la trong 1999, thu nhập bắt đầu giảm dần trong những năm tiếp theo để đạt mức thấp 14 tỷ đô la trong 2014. Không còn nghi ngờ gì nữa, suy thoái kinh tế toàn cầu có lẽ đã ảnh hưởng đến âm nhạc, điều thường được nhiều người coi là một thứ xa xỉ hơn là một điều cần thiết. Tuy nhiên, hầu hết các chuyên gia sẽ đồng ý rằng đó là đến truy cập Internet toàn cầu có ảnh hưởng lớn nhất đến cách âm nhạc được quảng bá, phân phối và tiêu thụ.

Thay vì ảnh hưởng của nó đến thói quen mua sắm trong các ngành công nghiệp khác, việc mua nhạc trực tuyến hiện ít tập trung vào doanh số album CD. Khi người hâm mộ âm nhạc tìm kiếm tất cả các tài liệu âm nhạc mà họ có thể tìm thấy được tạo ra và phát hành bởi các nghệ sĩ, ban nhạc và ca sĩ yêu thích của họ, những người yêu thích âm nhạc ngày nay đang trở nên quen thuộc để mua các bản nhạc riêng lẻ với số tiền nhỏ và mua vào các dịch vụ phát nhạc. Tại đây, để đổi lấy một số hình thức đăng ký, họ có thể truy cập vào toàn bộ phạm vi âm nhạc có thể được phân phối thuận tiện thông qua các dịch vụ truyền phát băng thông rộng. Và trong một số trường hợp, âm nhạc phát trực tuyến thậm chí có thể được truy cập miễn phí!

Sự thay đổi này dường như cũng một lần nữa xoay quanh vận may của ngành công nghiệp âm nhạc. Các nhà phân tích hiện đang bắt đầu báo cáo tăng trưởng doanh số lần đầu tiên trong nhiều năm. Ví dụ, bằng 2017, doanh số âm nhạc toàn cầu đã tăng lên tổng số hàng năm là 17 tỷ đô la.

Nền tảng âm nhạc mới

Các công ty lớn trong thị trường âm nhạc đương đại là các công ty như Spotify, dịch vụ phát trực tuyến thực sự thành công đầu tiên, hiện có thuê bao hàng tháng 83,000,000. Apple và Amazon cũng là những đối thủ cao cấp đang sử dụng các thiết bị nhà thông minh như Alexa và Google Home để tăng thị phần của chính họ trên thị trường béo bở này.

Mặc dù vận hành một mô hình khá khác biệt, YouTube cũng đóng một vai trò quan trọng trong cách người tiêu dùng hiện đại tiếp cận âm nhạc. YouTube hiện có khách truy cập hàng tháng của 1,800,000,000 và nhiều người rất muốn xem nội dung video âm nhạc ở tất cả các thể loại.

Còn các nhạc sĩ và nghệ sĩ sáng tạo thì sao?

Ngành công nghiệp ghi âm âm nhạc là một nhánh trưởng thành của ngành công nghiệp biểu diễn âm nhạc có gốc (và danh mục trở lại) mở rộng trở lại ít nhất là các 1920. Kho lưu trữ nhạc khổng lồ này ở mọi thể loại đã là cơ sở thu nhập truyền thống cho các công ty này. Về phần mình, các nghệ sĩ thu âm có màn trình diễn tạo ra tất cả âm nhạc này đã nhận được một khoản phí ghi âm ban đầu cho công việc của họ trong phòng thu cũng như phí bản quyền tiếp theo dựa trên doanh số bán hàng của tác phẩm của họ. Vì vậy, các nghệ sĩ nổi tiếng thường có thể tích lũy tài sản cá nhân dựa trên doanh số bán nhạc lành mạnh của họ, đặc biệt là nếu sự nổi tiếng của họ có thể được duy trì trong một số năm.

Ngày nay, thị trường vật liệu như vậy hầu như đã khô cạn. Các công ty thu âm không còn đủ khả năng đầu tư mạnh vào tài năng mới khi họ không thể dựa vào lợi nhuận đáng kể từ việc bán đĩa CD và thu âm truyền thống.

Do đó, cả những nhạc sĩ mới và có uy tín đều đã thấy thu nhập của họ từ việc bán nhạc được ghi âm hàng năm. Mặc dù âm nhạc vẫn là một mặt hàng phổ biến và có thể bán được, nhưng các nghệ sĩ âm nhạc thuộc mọi thể loại đang đấu tranh để tồn tại với tiền bản quyền ít ỏi mà họ nhận được từ các công ty phát nhạc. Chỉ những nghệ sĩ có thể tạo ra số lượng lớn doanh thu theo dõi từ phát nhạc mới có thể kiếm được bất kỳ loại sống nào từ hoạt động đó.

Vậy tiền đi đâu?

Thật là tiết lộ khi xem xét một số doanh thu được tạo bởi các công ty cung cấp dịch vụ truyền phát nhạc riêng lẻ. Với một khoản thanh toán chỉ 0.038 xu cho mỗi bản nhạc được phát trực tuyến, Spotify trả số tiền ít nhất cho âm nhạc mà nó bán cho người tiêu dùng. Trong khi đó, dịch vụ Xbox Music trả một xu 0.32 hào phóng hơn nhiều cho mỗi luồng - con số hàng đầu của ngành.

Những khoản tiền này hầu như luôn được trả cho các công ty thu âm. Họ là đồng minh sẵn sàng trong kinh doanh phát trực tuyến âm nhạc vì đây là cách thiết thực nhất (và có lợi nhất) để tiếp tục tạo thu nhập từ âm nhạc mà họ vẫn 'sở hữu' - theo nghĩa họ nắm giữ quyền biểu diễn. Nhưng các nhạc sĩ và nhà soạn nhạc ban đầu tạo ra và ghi âm bản nhạc này nhận được rất ít tiền bản quyền cho những nỗ lực của họ.

Vì vậy, phần lợi nhuận của con sư tử bây giờ thuộc về các bộ truyền phát nhạc, với các công ty thu âm là những đồng phạm sẵn sàng (vì họ có ít lựa chọn để làm khác). Thật không may, điều đó để lại rất ít trong nồi cho các nghệ sĩ thu âm gốc. Nhưng nếu ngành công nghiệp âm nhạc sẽ có bất kỳ tương lai thực sự nào, tất cả các bên phải tìm cách giải quyết sự mất cân bằng này, điều này đe dọa đến khả năng tồn tại của âm nhạc như là một lựa chọn nghề nghiệp. Và không có nhạc sĩ, sẽ không có âm nhạc.

 

 

Spin Palace Không cần đặt cọc Tiền thưởng sòng bạc >>


nguồn: spinpalace.com
Kiếm tiền với âm nhạc trong thế kỷ 21st Cập nhật: Tháng Sáu 18, 2019 tác giả: Damon